【作家培訓】花1分鐘玩玩看,小說寫作職涯規劃二選一

地球在轉,時代在變。悶頭寫小說的時代早就已經過去,一火車的網路作者最愛問「為什麼我的小說沒人看?」我的答案是:

因為你根本不知道你想走什麼路線!

這篇,就是要透過七個「二選一」,讓你搞清楚自己寫作職涯的方向。很多問題也許你壓根沒有想過!

1.        你是「寫給自己看」或「寫給大眾看」

給自己看
如果你只想寫給自己看,請自由發揮!技巧與作品好壞就不是那麼重要了,想提升或想保留作品的原貌都行,創作是自由,你的讀者只有你自己,你只須滿足你自己就夠了!

給大眾看
你可能需要提升一些寫作技能,好作品才會讓更多人看到。要是你不在意人潮、也不怕被批評,當然也可以自由發揮。搞不好會打中有共同頻率的人!反之,如果你在乎讀者量、在意他們的感想,那你最好多提升一點創作功力。

2.        你是「純屬休閒」或是想「出版賣錢」

純屬休閒
寫作很花時間,時間就是你的金錢,如果你的時間很值錢,越寫等於越虧錢。但寫作是有成就感的,這就像你去學才藝,可以學了也不會靠這賺錢,不過你得到了經驗與快樂,這真的很棒,當你認清自己寫作是在休閒,你會快樂超多!

出版賣錢
有的人出版是為了讓自己的小孩問世(父母永遠覺得自己的小孩最棒),有人出版是真的想賺錢,不管如何你想出版就不能不知道市場規則,別讓你的作品跟市場硬幹,寫出市場要的作品會讓你的出版路順利很多。再不然,你也可以自己掏錢出版。

3.        你想當「業餘小說家」還是「職業小說家」

業餘小說家
業餘小說家可出可不出,雖然他們懂得市場與出版社喜好,但他們不靠出書為生,可能都有正職,所以他可以三年五年寫一本,有出開心,沒出也沒關係。賣多賣少也不是他們看重的點。

職業小說家
這條路就是靠賣書維生,賣書與書相關的事情就是你的正職,因此他們要加倍在乎銷量、市場、讀者、品質,甚至要自己進行促銷、宣傳。這條路其實艱辛又專業。

4.        你想寫「純文學」還是「類型文學」

純文學
純文學新人要獲得出書機會,通常要先拿個文學獎,或者有前輩老師提攜,再不然也可以試試難如登天的投稿。這類金字塔頂端的文學讀者少、競爭激烈,你最好先有個正職比較好。

類型文學
這就是俗稱的大眾小說,如果你走這條路,出書相對容易,作品主要是提供娛樂性質,因而必須針對讀者程度喜好調整寫法,但少數人會認為這類作家媚俗膚淺。本類出版量很大、可供選擇作品太多,所以容易出了一整套書還是沒人知道你是誰。

5.        你想當「作家」或願意先當「寫手」

作家
大家都很喜歡當作家的虛名,所以寫書的人一定都想追求出書,最好是書能擺進大書店,而不只是流落在租書市場,名與利兼得誰不想要,但偏偏就是魚與熊掌難兩全,就算出了一兩本書,距離寫書賺錢養活自己仍然是漫漫長路,這時候就不能不考慮現實的情況。

寫手
無須汙名化寫手,通常能被稱作寫手表示他靠寫作賺到到一點錢,寫手能配合市場與編輯,能準時交出一定水準的稿件,只要加以累積個人品牌,寫手與作家也沒有絲毫不同,我覺得將寫手視作成為作家的必經歷練是很務實的做法。

6.        你只想「單純寫作」或願意「參加活動」

單純寫作
有人只想坐在電腦前打字,頂多透過網路跟網友聊聊天,這種單一性的推廣有人一樣能做得出名,但我認為現在不太適合了,就算你只能躲在電腦後面,那也請你多到不同網路地串門子,推廣一下自己。

參加活動
簽名、講座、活動等等,如果你願意直接面對讀者,這等於打開了一個新市場,有經營頭腦的出版社應該都很願意魚幫水、水幫魚。你的讀者群可以會更廣、名氣也將三級跳,除非你很抗拒,不然你實在應該嘗試一下。

7.        你願意「出名」或只想保持「低調」

保持低調
有人喜歡低調神祕地寫作,怕生怕曝光怕社交,這純屬個人選擇,但網路已經距離拉近,如果你真心想靠寫作維生,那適當經營一些個人形象對你的作品推廣絕對有利無害。

搏出名
出書從不等於名氣,名氣卻幾乎與銷量成正比,如果你想靠寫作生活,沒有名氣幾乎是辦不到的,當然你不一定要露臉,可以來張插圖、遠照,但你最好除了作品之外,還要讓人覺得你像個人。至於要靠什麼出名?除非你認識電視台高層,不然你除了網路還有更好的選擇嗎?跟網友打好關係常常會有意想不到的收穫。

【你想成為什麼樣的作家】

如果你看完這七個選項還是無法理解它跟「小說有沒有人看」之間的關係,我再講明白一點,如果你希望你的小說被很多人喜愛搶讀,你應該:

寫給大眾看+類型小說+參加活動+博出名

至於要不要靠寫作賺錢?要不要全職當個作家?要不要先從寫手開始?則是每個人背景、能力與志向選擇的問題,見仁見智。

如果你的創作只是寫開心消遣,你的選擇應該是:

寫給自己看+純粹休閒+業餘小說家+單純寫作+低調

你的選擇會直接影響你寫出什麼作品,受不受市場歡迎?有無出版潛力?

當你在心中暗自怨嘆作品都無人問津時,不如想想,自己是不是走上一條特立獨行的冷門道路卻又矛盾地希望市場大眾欣賞?

反之,如果你一昧迎合大眾寫得很累,感覺疲乏、喪失初衷,也許你也該修正自己的寫作道路,也許不要想著靠寫作過活會比較愉快。

你的路、你的志向只有自己清楚,你只能靠自己想。

重點是,務必清楚知道你想成為什麼樣的作家!踏上什麼樣的職涯!不管你的志向在哪,有個明確目標絕對會讓你的進度快上許多喔!

【故事分析】《我的少女時代》一張圖拆解結構,秒懂什麼叫編劇

【故事分析】《我的少女時代》一張圖拆解結構,秒懂什麼叫編劇

被我的某位朋友譽為2015年最佳國片的《我的少女時代》,衝著這段推薦我去看了(本人蠻支持國片的),但身為一個故事創作者,當然需要用分析的眼光來判讀故事,以下會狂爆雷完全解構故事,建議看過的人或是不打算看本片的人再往下讀。最下方則將故事結構起伏畫成一張圖解,方便大家瞭解。

=========我是防雷線=========

官方劇情摘要:

1990年代。林真心,一個平凡的高中女生,喜歡上全校最受歡迎的男神歐陽非凡。某天在學校時發現收到了一封幸運信,卻也因此意外的認識徐太宇。而因為一次去清掃泳池時,不小心聽到心上人歐陽非凡和校花陶敏敏的秘密;在喜歡陶敏敏的流氓學生徐太宇的脅迫下,兩人組成「失戀陣線聯盟」,誓言拆散這對戀人,幫助彼此倒追心上人。

結構分析:

本故事是其實是主副雙線喔,第一主線很明顯是:林真心與徐太宇的愛情線。第二條較不明顯的副線則是徐太宇自身的救贖線。

故事採框架式敘述,先從長大後的林真心談起,再回頭講高中生活。開頭用15分鐘左右交代完人物關係,20分鐘進入第一個衝突男女主角林真心與徐太宇相遇,從此林變成徐的小跟班(悶燒原則),這也是故事中的跨越點,從此林就要展開一場不平凡的冒險。

以本片長達130分來看,跨越時間點其實可以再快一點(開頭被中年林真心拖到了5分鐘),好在故事懷舊氛圍有新鮮感,不會讓人覺得悶。

接著發生冰宮打架事件,也是林真心第一次幫徐太宇說謊(關係增溫),並發生故事主線的推手(動機),游泳池自暴自棄事件,也就是使者現身

之後15分鐘依序發生失戀結盟、小狗事件、徐幫林頂罪事件、徐被陶敏敏拒絕事件、書局事件(關係增溫+N),兩人明顯在跨越點之後進行一連串緩步上升

看似順利的緩步上升後,一定要有轉折,不然緩步上升的甜蜜點很快就會失效,下一段便馬上透漏了徐與歐陽的國中憾事「好友意外溺斃」,了解徐太宇變壞的原因,隨後林真心便靠著溜冰瘋狂自摔勸告徐要做回自己,這也是徐太宇救贖線的跨越點,第一個重大轉折,讓徐開始當個好學生。

這約發生在50分鐘左右,因為一部電影通常都不只一個重大轉折,所以這時間點其實剛剛好,讓前一段的順境加入一點刺激。

在跨越之後的15分鐘內,則開始第二回的緩步上升,經歷發憤用功事件、麥當勞約會、劉德華約定、送公仔、換髮型,同樣關係增溫+N,這時所有觀眾都看得出他們互相喜歡了,只是沒有人先承認。

還是老樣子,在甜蜜的緩步上升後,馬上又一個重大轉折「新來的訓導主任對徐太宇百般刁難」,這是徐太宇救贖線的反轉點,在此事件後壞事接連發生,徐被誣賴作弊、罰跑操場暈倒、林真心想抗爭卻被發現然後禁足,壞事不斷。

連續挫折是故事中不可或缺的環節,到此之前,不得不說前面的挫折除了「國中憾事」還算有力之外,其他的小挫折其實都不夠痛,這段連續三個重拳才把我的注意力又抓回來了些。

熟知結構規則的讀者應該都知道在情緒連續下降後,便會出現「反彈點」,故事中則是林真心在校慶上公然反抗訓導主任,讓全校同學響應、主任吃鱉。這時間約發生在80分鐘左右,反彈點之後應該會一口氣重返勝利,而故事中發生的偏早是因為這是「徐太宇救贖線」的反彈點,到此徐太宇的救贖之路算是象徵性成功了。

但別忘了「愛情線」可是連反轉點都還沒出現,這才是故事的主軸。

最後一小段的順境爬升,水球戰、露營與流星下許願這一段,將「救贖反彈點」與「愛情反轉點」稍稍隔開讓讀者喘口氣,接著最後高潮愛情反轉點正式登場。

林與徐鬧翻形同陌路(反轉開始)、徐太宇與陶敏敏在一起、徐太宇不告而別出國、徐太宇請歐陽照顧林真心,但歐陽很有義氣地將真相告訴林。

連續四記重拳,約長達20分鐘的愛情線反轉下探,不斷將林真心與觀眾的情緒拉低,是故事中的最大哭點(高潮),你能挨過這階段沒哭,這部戲你應該都不會哭了。

到此,過去高中時代結束,時間拉回長大的林真心,故事也開始反彈直衝勝利的終點,中年林真心回憶完高中生活後又重拾勇氣,辭掉爛工作、甩掉爛男友、跟劉德華相見、終於見到多年失聯的中年徐太宇,完成劉德華約定,兩人愛情又將重新開始,故事終。

劇情結構起伏圖解:

將主角情緒線畫出來是不是就能看出是一個老套的N型結構呢!雖然雙線讓起伏稍微複雜,但你可以從中拆出起承轉合嗎?你能看出主角情緒與劇情張力的關係嗎?

編劇技巧一:兩極呼應

本故事是標準的「兩極呼應」,男女主角互相從對方身上得到勇氣、獲得救贖。徐太宇因林真心而改變:開頭因過往的遺憾而自暴自棄,中段受到林的鼓勵再次振作;而中年林真心也因徐太宇改變,開頭懦弱,到結尾重拾勇氣。

編劇技巧二:伏筆與意外

最後一連串的淚點也排得相當好,運用伏筆:幸運信出車禍、冰宮被打頭、操場暈倒,三者串連了徐太宇的腦傷秘密,安排徐太宇不得不離開林真心的原因。

並利用遮蔽資訊製造意外:徐偷買華仔公仔、為了保護華仔立牌與林真心被打、為了安慰林真心從住院中跑掉、將林真心推給歐陽時的哭臉,利用快速回溯的技巧(電影必備招式),表現出徐太宇不為人知的深情另一面,默默為林真心做了很多事,帶給觀眾震撼,大賺熱淚。

故事最大吐槽點:

我最不喜歡的就是找陳喬恩與言承旭來演長大後,只贏得了戲劇效果,卻失去了感情的力量。當我看到言承旭的瞬間,我知道他一定是徐太宇,但心中卻一直想笑,臉也變太多了吧,誰認得出來啊,尤其是言承旭嘴巴故意歪歪的模仿少年徐太宇,我真的覺得太出戲了啦。

故事最大賣點&總結:

本作操弄得最好的就是:兩個人明明相愛卻又沒說出口,都為了對方好而隱藏感情,最後錯過彼此的遺憾。

不得不說編劇曾詠婷相當會營造「白馬王子」的少女夢境,加上略帶邪氣的徐太宇,這不就是言情小說的常見設定「愛上霸道總裁」「壞壞富少逼我嫁」等等的校園版,簡直就是女性觀點的戀愛故事教科書嘛!

故事結構與笑點都相當精準,難怪有相當不俗的成績。本文我畫出劇情線也是為了讓各位知道:結構是死的,你完全可以自由運用,但到頭來一個能被大眾普遍喜愛的故事,依然會遵守編劇原則

能不能隨心所欲而不逾矩,就是菜鳥與高手的差別。

曾經我有段時間,看完電影就會隨手畫下如上圖一樣的劇情線,練習自己解析結構,養成我現在都無法純粹欣賞電影的壞習慣,各位不妨也可以試試看,可以發現在看似千萬模樣的故事底下,其實都有著同一張相似的臉喔!

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【作家培訓】一張表讓你看懂,寫小說跟去上班是一樣的

我說過:

很多人想寫小說,但更多人是想當小說家。

這句話其實很有意思。這是一種扭曲的心態。很多人想要寫小說是為了逃避,逃避讀書、逃避工作、逃避努力、逃避競爭、逃避現實。真的發自內心想寫的人有多少?因為現實中有太多壓力,所以他們嚮往能悠哉地、自由地寫小說,活在一種作家幻境之中。

事實上,我覺得寫小說跟去上班其實沒啥兩樣。我擬了一個表給大家參考。

各項比較

去上班

寫小說

應徵

要投履歷面試,有過去作品、經歷證明更好

要投稿面談,有得獎出版經歷、個人名氣更好

服從

看老闆臉色,如果你不想加薪升遷,可以不鳥

看市場臉色,如果你想餓死,可以不鳥

能力

能有其他證照、受訓經驗、語文能力更好

能多元創作、會網路行銷、會畫畫、口條好、外貌佳更好

收入

有上班有錢、沒上班沒錢,上班摸魚沒被發現也有錢

沒寫沒錢,寫了也常常賣不了錢

工時

固定時間上下班,責任制慘一點,但薪資較固定

彈性工時但沒有下班時間,薪資也很彈性

休假

有勞基法保障,還有依年資增加的特休

每天都是上班日,每天也都可是假日,如果你不怕餓死

升遷

看老闆主管臉色升遷,但至少會累積年資

從無人知慢慢熬,不保證成功,但可以幻想一夕爆紅

加薪

看表現,兩三年可能調一次,好一點的公司照年資年年微調

看表現,賣得好有機會自抬身價,賣不好就沒有下次機會,等同被解雇

年終

台灣人念在情分都會給一包

可以自己多兼一些外快、拿比賽獎金,安慰自己是年終

犯錯

影響加薪、升遷,嚴重被解雇

流失讀者,嚴重時名聲黑掉、臭掉

資深時

可能可以有些小特權、小方便

可能可以讓讀者接受你的另類創作

跳槽

有能力、有機會可以跳去更好的環境

編輯不會喜歡你在各類型跳來跳去,但混不下去也是要硬轉

從這十二項來比較,你會知道其實寫小說跟去上班幾乎是大同小異,只是老闆主管從幾個人變成一大群人

你一樣要按照市場、出版社與編輯的喜好行事,你特立獨行、不討人喜歡,沒有人要買你的作品也是意料中的事。上班你可能還有一點錢,但寫小說卻常常一毛錢都沒有。

你的付出方面,去上班是被人壓榨,寫小說則是自己壓榨自己。去上班你忙裡偷閒還可以沾沾自喜,寫小說你偷懶鬼混還沾沾自喜代表你的智商恐怕不太高。

如果你真的這麼愛寫小說,那請你就把自己當成一個上班族,每天最少工作八個小時,你想快點有收入,你就跟上班族一樣加班、假日也上班,或是再拓展自己的相關能力、再多看市場趨勢。你可以堅持自己的創作風骨,不向市場配合,那你也要接受自己可能會瘦成皮包骨。

最後再講一個活生生血淋淋的例子,我以前在工廠工作,一週工時約46小時(不含加班),但我全職寫作之後,一週工時最少60個小時起跳,我完全不覺得投入寫作後生活有比較輕鬆,頂多只是做得比較甘願,會自發性想將它做更好,但壓力卻遠遠大過之前當上班族的時候(白頭髮多超多)。

重點是,收入少了非常非常非常非常非常多!!!!

醒醒吧,不要再相信沒有根據的說法了,拔到獅子的鬃毛頭髮也不會回來的。寫作完全沒有比上班輕鬆啊!如果你是上班上得很累(讀書讀得很累),想轉職成作家輕鬆些,拜託你還是乖乖工作或換份工作吧。

如果你不是個極度自虐的工作狂,奉勸你千萬別踏上全職寫作這條路啊!至於很多人對我說:「你應該過得很愜意吧」「你應該不用做什麼事就有錢吧」「你賺錢應該很輕鬆吧」

欸,醒醒吧朋友,不要再幻想了,99%的作家其實跟七百萬勞工朋友同樣拼命、同樣無奈、同樣在現實中奮力掙扎啊!

【活動紀錄】天下為暢,聽完帥三倍的「社群與賺錢」

上完暢哥的「流量與寫作」不到兩週,又食髓知味地追加報名了「社群與賺錢」,直到上完課後三天,我仍無法下筆寫心得,只因課堂上的震撼太強了,這感覺就像是有人一口氣傳輸了三十年功力給你,你全身被真氣灌得難受,必須先找個山洞閉關,好好運功消化一番。

三天之後我才能動筆寫下所見所聞,這幾天我真的每隔幾小時就會想到課堂上的內容,跟朋友一開口就是:「你知道嘛,暢哥說……」

腦中的新知一直在翻攪,結合過去經驗不停相融,將自己一層一層突破,不斷有靈感冒出來,自己會興奮地睡不著覺。所以我要奉勸大家,如果你也想上這門課,最好課後三天先向公司請假,因為你肯定無心工作了!

課程分三大區塊,社群、個人品牌、賺錢

【社群】

第一階段討論「什麼是社群」時,大家七嘴八舌說了很多:「因特定人事物聚集的一群人」「有共同目標興趣聚集的一群人」大致都對,但什麼是經營社群呢?

暢哥說了一句:養成他們○○,讓他們做○○行為。(已遮雷)

哇,果然是高手,將很深的道理說得很簡單!

本階段還講了一條「人類行為公式」,不管你打算經營什麼,這條公式都超萬用。運用得宜簡直可以讓你在人世間隨心所欲,做啥都會成功啊!

【個人品牌】

本部分是課程的一大重點,解析了世界上知名個人品牌企業品牌的共通點,讓你了解你應該具備那些要素。

並且展示了暢哥自己獨創的「品牌五環」與「OFTEN法則」,從許多面向一一討討個人品牌的形成。

這部分也是我最近苦心思索的,有了暢哥直接多年經驗總整理,一口氣打通了我全身經脈。

【賺錢】

這部分講得最少,但不是暢哥沒料,是因為當你有了社群、有了個人品牌,怎麼賺錢根本不用你煩惱了。

本章講了「四種不同程度的業配文」「四種不同程度的電子商務」還有一大張「收入來源表」,整整三十種賺錢方式,馬上讓我知道,我可以做的事還有很多,十年都做不完啊。

【一堂做個人品牌不能不上的課】

上課得人脈這老哏我就不談了,上次課後心得我就說了,我其實是在偷學運課手法,這次果然大有斬獲,這堂課的設計手法簡直應該申請專利

你有看過上課的老師是拖著出國的行李箱來上課的嗎?光是那箱教材工具大概就比我整個人還重了,果然只有像暢哥這種壯漢可以這樣搞,一天扛著一大箱重物台中台北兩頭跑。

老實說啦,就算不看課程內容,光是這套將拉斯維加斯搬到台北重現的教學法,見識到世間竟有如此課程就已值回票價了。

而且台上暢哥講到他的人生價值觀與十年大計時,我竟然產生極強烈的即視感,這不也是我的人生計畫嗎?無怪我與暢哥如此投緣,原來我們對人生的終極追求是一致的,我暫時踩著他的腳印前進就可以活得很好了啊!

最後我私心說一句,如果這堂課是自由樂捐定價,我肯定願意付出原價兩倍以上的學費,真的,很慶幸我有來上這堂課,從沒想過一堂課可以有這麼多啟發,現在自我感覺超級良好的,對未來又充滿希望,考試都考一百分,整個人也變帥了!

總而言之一句話:

如果你想經營個人品牌,這是你此生不能不上的課。

結尾免不了要感謝一下我這堂課認識的同學們:

果殷、欣穎、士瑋哲維Chirs徐、鋒玲、佩茹、小宅檸檬Pro

貴精不貴多的同學們,很高興認識你們,在我們一起聽完這堂課後,一定都能更上層樓、大放異彩的!

【作家培訓】想當小說家卻失敗了,這9個建議能救你一命

經營以寫作技巧&小說創業為主題的網站,我身邊已經默默聚集一群熱愛寫作的朋友,不免會聽到一些他們的憂慮。有的人剛起步正擔心自己會追夢失敗、有的人寫作熱情已被現實磨至冷卻。

畢竟寫作嘛,本來就不保證努力一定會成功,世界上還有很多不可控的變因在干擾,如果你真的拼勁全力仍無法當個作家、被讀者支持,在你絕望之前,我想請你看看這九個小建議,它們不是起死回生的錦囊妙計,但卻是幫你轉念、延續寫作生命的真心話。

1.        當一個成熟的人,餓死哭鬧之前請先上104投履歷

我知道歷史上很多創作者都在貧困之中誕生絕世好作品,但你至少不要靠人接濟吧。如果你真的有巨大的創作熱情,願意為它一生窮困潦倒,那要你去上個班應該也沒那麼困難吧。

保持正常收入,偉大的事業可以下班之後再開始,別讓你的家人、另一半為你擔心。

2.        當作家不一定能成功,但寫小說一定能

想當個人氣暢銷作家,有時不是你夠努力或寫得好就能達成的,但你至少可以控制自己寫作不輟,並且保持提升自己的作品品質。

你的職涯不保證努力就能成功,但你的作品保證努力就能越趨近完美

3.        成為全職作家不是人生的全部,找尋你的第二春吧

如果你真的喜歡寫作,無論是不是全職作家都不妨礙你寫作吧。當個業餘作家,就算三五年才能出一本書又何妨,依然可以保持寫作樂趣,也不用被出書換錢的壓力壓得喘不過氣。

事實上,現在也很少作家是可以純靠寫作生存的,大作家都在兼差了,你還放不下什麼

4.        是暫別不是永別,別放棄你的讀者,交個朋友吧

人脈是金礦;讀者是珍寶。每每看到有作者宣告放棄封筆,關閉粉絲團&網路地我就覺得很心痛,一個個讀者得來不易,他們可能喜歡你的作品、更可能是喜歡你這個人,即便你暫時不寫了他們依然會支持你,你又何必將他們一口氣解散呢?

暫時不寫不是什麼難堪的事,跟你的讀者交個朋友吧,他們一個個都是真心與你相交的。

5.        當靈感興頭再起,別猶豫,再寫一點吧

有時會看到有人會在臉書上說,他發生了什麼事,覺得很有感觸,很想把它寫下來,但他現在已經不寫了。

天啊,我每次看到這種話都想大力抓著他的肩膀搖晃,逼他把靈感交出來。靈感是這世界上最不可捉摸的事,可能賤如糞土、可能貴如神蹟。每個靈感都是情感與歷練的結晶,即便你已經不寫了,還是可以將它記下,讓它慢慢發酵,而不是任由它遺忘。

當你真的有什麼感觸,不管兩百字三百字,將它寫下來吧。

6.        把寫作當成興趣細水長流,也許下一村就在柳暗花明

最慘最慘的情況,不過就是怎麼寫都不出了書。這時你就要問問自己,你是喜歡寫作?還是喜歡被出書的感覺?能被出書是種肯定,但如果你自問是喜歡寫作的,就那寫吧,不出書也可以寫啊。

愛打高爾夫的人是為了參加滿貫賽嗎?愛游泳的人是為了參加奧運拿金牌嗎?不是吧!你就算出不了書,也一生無礙你寫作吧。為了開心而寫、保持與人分享交流,誰又知道下一個機會何時突然會找上你。

7.        人生沒有白走的路,不一定非要是直線人生

不乏聽到有人是走老來運、晚年運,知名作家侯文詠也是一直按照家裡的期望當醫生,直到36歲才棄醫從文,那年也是他的《白色巨塔》大賣的一年。

有時我們想當作家行不通,不妨先做做其他的事,累積生命中的能量,保持寫作習慣,累積的人生閱歷能讓筆下作品脫胎換骨。

有時我也會想,要是我從大學時期就開始努力,我會做得比現在更成功嗎?這當然沒有一個答案,但我卻明確知道,現在的我,很多想法能力都是從職場中學到的。

寫作之路也是如此,有時人生在走直線還是繞遠路,不到最後不會知道。

8.        休息一下,當個讀者喘口氣,享受閱讀吧

讀與寫是兩相映照的,當你決定暫時停筆休息一下,沒關係,好好讀幾本書,沉澱一下,重拾當個單純讀者的樂趣,享受閱讀的快樂,不知不覺中也會為你的下次動筆充滿電力喔!

9.        保存好你的成果,它們未來也許有意想不到的用處

最常聽到創作者將作品直接放在網路上,時間久了寄放空間就自動清除了。又或者是放在電腦中,換電腦或當機重灌時作品就遺失了。

我自己也嘗過苦果,從高中的Pchome個人新聞台與大學的無名小站,一大堆散文創作就死在平台被註銷與倒閉中,有時不免會想,年少的我寫下的作品是什麼樣的情感呢?當時的情感加上現在的技巧是不是能讓它們再次發光呢?

即便是過去不成熟的作品,也總有些創作初衷可供提煉,好好珍惜你的每一個作品,即便暫時停筆了,它們也許能在某些時候觸發你、觸發他人,再次發光,為你打開新的寫作路。

【總結】

當不成作家,可以當作者;失敗不是人生的終結。

保持寫作、保持閱讀、正常生活、累積經歷、結交同好、珍惜作品、放寬心情,這些都是延續你寫作生命的老生常談,只是當我們深陷成功壓力時,我們都忘了,忘了最初寫作的美好。

寫作嘛,不要那麼不開心;人生嘛,總會有條路是給你走的!

九個小建議,在你對寫作絕望時,記得回來看看;當你的朋友對寫作絕望時,記得給他看看。提醒他,不要忘了寫作最初的好。

【活動紀錄】來不及給學員的一段話-故事力工作坊結訓

12/1219連續兩週擔任故事力工作坊的輔導者,必須在最後兩週的「結訓企劃」中對學員的想法點子給出一些意見回饋。我很難界定我是什麼身分,有說是主持人、有說是班導師,但要我自己說,我覺得我只是一個旁聽並說說意見的人。

當我接下這任務時,我就知道,我其實沒有什麼插手的餘地。

一位學員提出兩個點子,一組就有十幾個點子,彼此溝通競合,絕對會強過我一個人能想出的點子,這就是團隊的意義。

報告當天果然讓我驚豔,雖然只有短短一週時間,但那種完整度與爆發力是六七年前還在讀大學的我遠遠做不到的,我真心佩服。

我自己私心想對學員說些話,但因當天時間超時的關係所以只能短說,現在我想在這裡好好說完。

故事力工作坊是第一次舉辦,在執行上有許多未竟之處,我先略過不提。但我想強調的,不是流程規劃上或師資上的優劣,而是我那天所說的──人脈的重要

比學習專業更重要的是累積人脈

在我參加結訓的前一晚,也是年度部落客聚會,我認識了很多人(與神),所以我特別想跟同學們說:這堂工作坊,重點不只是你學到了什麼、完成了什麼,更重要的是你們每個人最少都認識了同組的另外五個人,最少都相處超過了24小時,你們應該有很強的羈絆,請你們一定要延續這股羈絆

這是一個資訊爆炸的時代,也是個人品牌隨時會爆炸的時代,也許坐在你對面的某位同學,下一年就變成了一個小有名氣的作家/名人,在其專業領域上獲得一些可觀的成就。

這時你就會慶幸能因這工作坊與他成為好友,並且保持著這份友情,讓你們之間有些交流的可能。

用我自己當例子,我在網路上寫文章不到短短一年,我的生活就起了翻天覆地的變化,開始認識一些貴人,貴人又介紹貴人、朋友又引介朋友,機會一個一個出現,忙得不亦樂乎

短短一年,我的好友圈就多了好幾位我以前從沒想過會認識的大神級人物,遍佈各領域,這全都是一個一個人脈帶出來的收穫。

人脈是激勵自己成長的觸發物

但我要強調,我並不是說交朋友是為了從對方身上得到好處,靠對方拉抬自己,絕不是這樣的

而是,你自己也必須有所進步提升,唯有自己也不斷成長,你才有與他人交流的本錢,不論是舊友或新人,你們才能互利合作,而不只是片利依存。

人脈最大的益處是在交換想法。

當你身邊的人都在不斷進步,你肯定也會被影響。當你身邊都是些大神級的人物說著些大神級的想法,你肯定也能慢慢進入大神思維,讓自己的言行舉止像個大神,最後變成另一個大神。

你與誰結交,定義了你是誰。

爆炸會不斷發生,而你可以推一把

如果你是那個先發生影響力爆炸的人,請你更要珍惜你身邊的友情與人脈,要是可以,也請你用你的影響力帶動你身邊值得帶動的朋友,協助他們爆炸。

一個有能力的朋友,即便沒有你幫忙,遲早也會發光。那你何不提早慧眼相識,將他拉到更大的舞台,建立更堅韌的聯繫與默契,攜手面對下一個層級的挑戰。

一個人看不見的盲點,另一個人可以幫你看見,這就是夥伴,沒有高低先後,人人都是領袖,人人都在發光!

你能找到越多同伴,你就能走得越遠!

朋友相交貴在早

我在最後一天的結訓上,向每個學員都發了名片,因為你們每一個人在我眼中都像一個未爆彈,隨時都可能超越我飛往更大的天空。

所以我希望能提早認識各位,不是希望你們成為我的讀者、粉絲,不是為了那一個讚、一個流量,而是真心希望你們成為我的朋友。

我懂的,歡迎你們問;我不懂的,也會請你們幫忙,這就是朋友。

有機會與你們相處三週,是我的榮幸;有機會與你們當朋友,則是我的福氣。

如果工作坊的同學們看到這篇文章,不用客氣,不用害羞,大膽加我好友吧,我們都值得前往下一個更大的舞台!一起走吧!

【活動紀錄】有一句話很重要-2015部落客聚會(含大神名單)

學生時代常聽人說,人脈很重要,但自己總沒啥體悟。直到這一年多自己勇闖江湖走跳,才深深覺得人脈何止重要,簡直就是你人生的準繩,你認識誰、與誰為伍、同誰交流,就會慢慢形成你的生活圈、影響你的價值觀、改變你未來的人生道路。

1218號晚間,我參加了長達近四小時的年度部落客聚會,由部落界神人暢哥所舉辦,這是我首次參加(我去年也不是部落客),共有17位講者分享自己的經營心得,內容棒到你會想跪下來痛哭,感動自己有幸參加!

這聚會聽起來很棒,But……可不是你想來就可以來,現實是殘酷的,比現實更殘酷的是「限量」,場地只能容納50人……

So……you know,如果你不是部落客(或廠商),只是個路人;又或者你是個部落客,但跟路人沒啥兩樣,那抱歉囉,你可能無法參加這聚會。

而主辦人暢哥也說,他選擇參加者還有一個要素──就是人品,有素行不良前科的部落客也無法通過暢哥審核。所以你就知道了,當我收到暢哥的「歡迎參加函」,我簡直興奮到快叫出來了,我不只已經算個咖了,還兼得人品認證呢!

我自己也是講者之一,準備了一段五分鐘的短講:「寫部落格一定要會的故事五字訣」,主要是針對部落客們設計的寫文小技巧,畢竟故事技巧是可以通用在寫網文身上的。

這兩天的事後迴響,部落客朋友們都很給面子,有四位新認識的朋友對我說還蠻受用的(兩位當面、兩位線上),更有一位部落客傳了一封私訊給我,謙稱總覺得自己的部落文寫不好,聽完我的分享後覺得有些收穫,想請問我有沒有在開「網文寫作班」,他想提升自己的網文寫作力。

這對我來說簡直是超大的鼓舞,我沒想到短短五分鐘就可以讓人認同我的分享,甚至詢問想要上課,這對於我的講課能力又是另一種面向的肯定。

但當晚仍有些遺憾。美中不足之處之一:

因為場地打烊的時間壓力,我原本設定5分半的內容加速在4分鐘就講完,如果能按照原始步調講完,應該可以讓聽眾吸收與感受更佳

美中不足之處之二:

那天來參加的部落客們真的人太多了,扣掉聽短講的社交時間絕對無法讓你每一個都認識到,所以我那天有近一半的朋友都沒有辦法認識淺談,這是最遺憾的事。

在參與的過程中,我突然有個感悟,一個人之所以強大,是因為他不只是一個人,而是背後有一群人

那群人與你的關係可以很特別,可能是學生、讀者、朋友、老師、對手、合作夥伴,重點是,你有能力將他們聚集在一起,即便他們自身存在著利害關係,他們也願意聽你的號召聚在一起,這才是真正的強大。

蕭伯納(George Bernard Shaw)曾說:

你和我各有一個蘋果,如果我們交換蘋果的話,我們還是祇有一個蘋果。但當你和我各有一個想法,我們交換想法的話,我們就都有兩個想法了。

有時,不要急著想要人脈為你帶來什麼機會與好處,如果人脈能多帶給你一種新的想法與啟發,這已抵得上一百個眼前的好處。

我啟發了某人、也被某人啟發,我們都沒有失去任何東西,但我們都提升了,這就是聚會的意義。

下一次,換我辦場故事創作者小聚了!

最後我要列一張感謝名單,那天我有幸交流的部落客,很高興認識您們:

還有一張遺憾名單,那天我沒機會認識的朋友,但如果您們不嫌棄,我依然歡迎(懇求)您們可以在臉書上與我互加好友,讓我們都有交流提升的機會!

當你和我各有一個想法,我們交換想法的話,我們就都有兩個想法了!

【編劇書】《故事的解剖:跟好萊塢編劇教父學習說故事的技藝,打造獨一無二的內容、結構與風格》書評

作者:羅伯特.麥基(Robert McKee)<到博客來看看這本書

名頭叫「編劇聖經」的超級虛胖書

【不客觀讀後感】

本書是1997年出版的書籍,在亞馬遜得下4.6分的高分,在歐美有不錯的銷量與口碑,被視作影視學院的必讀書目,台灣則到14年才引進。

重點看到了嗎?「影視學院」,也就是說,如果你是看這本書來學寫小說,你會看得很辛苦,經歷長時間(421頁)與注意力渙散得到的收穫其實不成比例,對影視業是本好書,對小說寫作來說本書功效便大打折扣。

說到故事教學,有些人會認為故事無法學、或是學到的只會是老套僵化的教條,這點作者在序說得很清楚:

《故事的解剖》談論的不是規則與公式,而是歷久彌新的原理;談論的不是速成捷徑,而是堅持不懈;《故事的解剖》談論的是客觀事實、精進技藝、尊重讀者與原創。

沒經驗的作者墨守成規;自負的作者離經叛道;只有藝術家能從容精準地掌握形式。

你呢?你是菜鳥、自大狂、還是藝術家?

【章節簡介】

第一部<作者與說故事技藝>像是篇很長的引言,內容空洞,談了些現代故事的問題、故事要說好、故事是生活、可以靠努力……

第二部<結構的光譜>談論了一些電影上的故事段落術語,如:事件、場景、節拍、段落、幕等等,書中的定義似乎與國內的定義有所落差,只能參考。
接著談論了原型劇情/極簡劇情/反劇情,用好懂的解釋其實只是大眾故事/藝術性故事/前衛實驗性故事。

接著兩元化地說明了三者:

大眾故事

藝術性故事/前衛實驗性故事

封閉式結局:
明確結局並解答所有問題。

開放式結局:
留下未解答的問題與未被滿足的情緒。

外在衝突:
重點在與外界抗衡。

內在衝突:
重點在與自身意識情感交戰。

單一主角:
聚焦在單一主角故事。

多重主角:
多位主角各有故事串成大故事。

主動主角:
主動滿足需求,對抗衝突。

被動主角:
被動回應衝突,真正的衝突在內心。

線性時間:
能讓讀者理解時間順序(含倒敘)。

非線性時間:
讀者無法理解事件先後順序。

因果關係:
動機引發行動造成結果,結果又轉成原因,再引發結果。

巧合:
事件隨機發生,影響劇情。

連貫的真實:
遵守故事內的世界觀與規則。

不連貫的真實:
混合多種規則,創造荒謬感。

至於個人要選擇寫什麼取向的故事,作者提出三點參考:

1.        寫作者必須靠寫作維生,越非大眾的故事觀眾會越少,但觀眾數無關作品優劣。

2.        作者必須精通經典形式,不是不懂故事基礎就在反對。

3.        作者必須相信自己寫的東西,寫你熱愛的形式。

第三部<結構與設定>談了故事要訂出明確的時間、地點、主衝突(情節),這都會影響故事。

寧可故事世界小而完整理解,也不要世界大而理解淺薄。

而要怎麼做出好的故事設定,作者提出的三招是:從自己的真實記憶中找、由自己的想像中延伸、找資料研究。最後你可以寫出一大堆點子,然後刪去那些陳腔濫調,保留沒見過的。

第四部<結構與類型>列舉了故事的諸般類型,呼籲要精通並混和改造。

第五部<結構與角色>談了角色在壓力下露出本性角色要有轉變角色塑造與劇情互生

第六部<結構與意義>談了主題、主題的二元性、結局與主題的關係

第七部<故事的本質>談了主角必須有需求,並積極滿足自己的需求,且存在自我矛盾。而作者則從中操弄需求與矛盾的落差!這就是故事。但前提是務必讓讀者認同主角。

第八部<觸發事件>前半部談了先建構完整仔細的世界觀,角色做什麼工作、有什麼政治關係、有什麼價值觀、生平等等設定,有了足夠的材料才能安排觸發事件。

所謂的觸發事件就是我常說的「跨越點」,主角可能一直有志難伸或忽視困境,跨越點就是要發生讓主角展開追尋的事件,所以必須設定好主角的表象目標與深層需求,由此設計衝突來觸發,並且觸發時間點不應慢過故事的四分之一。

第九部<幕的設計>談了故事就是衝突轉折的時間點主副線並行

第十部<場景設計>(此場景指的是幕的更小單位,類似劇情橋段),作者強調最好每個場景都要有轉變,可能是情緒上的、也可能是價值觀上的,而在價值觀上作者提出的正極/中性/負極也與我的三角演繹法很像。

第十一部<場景分析>則是說筆下的每一場景作者都必須清楚該景的衝突、轉變、每一個行為反應、結尾走向、轉折。

第十二部<布局分場>談論怎麼將場景串連,要考慮:故事主題、事件的節奏與速度、層層推進(堆疊衝突)。

第十三部<危機、高潮、衝突解除>談論故事最後的高潮事件會影響故事價值取向(主題);高潮是需要由後往前回推,符合因果邏輯;與故事結尾的餘韻

第十四部<對立原則>則講述價值觀上的對立,內容與四角抗衡很像。

第十五部<舖敘>主講將背景故事巧妙地融入對話之中,將資料化為劇情。

第十六部<問題與對策>又談論了八個面向:興趣、驚奇、巧合、喜劇、觀點、改編、通俗劇、漏洞,本章比較雜而不深。

第十七部<角色>談了角色的矛盾面向,與靠配角影響角色面向。

第十八、十九部<文本><編劇手法>則是偏向劇本與英文語法的技巧,較無參考價值。

四百多頁我用一千五百字講完,如果你自己看可能要看一個禮拜(含不小心睡著與懶得讀時間)。

【硬挑毛病】

本書威名很盛,我反覆閱讀之後一直在想要怎麼下筆(要說真話嗎?),對於想學小說寫作/編故事的人,我不推薦這本書,遠遠不如《超棒小說系列》《先讓英雄救貓咪》。但對於影視產業的人,我雖然是門外漢,但我也不認為它適合國人閱讀。

翻譯上的隔閡、舉例上不親切、架構不算清晰、說明與教學也不具體好懂,感覺只是作者知道很多案例,大量的舉例給你看,扯了很多卻抓不到重點。

感覺就像看了一本教科書,好像很豐富、很多理論、都是重點,但仔細想想又覺得好像沒學到什麼,一本「理所當然」大全集,對新手不易讀,對老手又不夠實用,標準的學院派書啊。

本書只適合跳讀選讀,你還是看我的網站文章就夠了吧。

順便抱怨一下,我手上這本已是第十八刷了耶,在第三部<結構與設定>還出現了明顯的排版錯誤,是連校稿者自己也讀不下去嗎?

實用給星:★★☆/滿分5星

星星說全星 半星
死都要讀:
★★★★★
不得不讀:★★★★
值得一讀:★★★
很閒可讀:★★
早知不讀:

回馬一句:能撐到看完這本書,我已經很佩服我自己了。

【幕綱技巧】寫完要檢查!好幕的7個條件

關於幕,我從幕的產生模式功能組成內容開頭寫法結尾寫法。一一細細談起,我感覺自己像個嘮叨的老媽子!終於最後我們要談談:幕的自我檢查──好幕的7個條件(好幕很容易打成老木)。

如果你寫好幕之後,希望能做個自我檢查,我也整理了好幕的條件。
最後綜合來說,好幕有7個條件:扣合、懸念、推動、加深、衝突、堆疊、文句

1.        扣合:該幕有扣合著故事主線。

第一個檢查要點最基本:你有沒有離題。
可能你寫了一段自認超有趣的情節,寫法也超棒,但卻完全跟故事主線沒有關係,勸你最好還是刪掉它(剪下到備用文件),或改成能融入主線。

如果你寧可修改主線,也要留下來它,請憑著客觀理性自問:這幕真的有留著的必要嗎?自己先知道為什麼要留下該幕後,你才能面對讀者與編輯的質疑。

故事絕對是貴精不貴多的。

2.        懸念:該幕有讓讀者想接著看下去的懸念

我們過去的幕首、幕尾講了好久的懸念,便是檢查的第二個要點。

就算你寫得再好,只要讓讀者感到一絲無聊,在這注意力日漸縮短的時代,讀者馬上可能轉身走人,毫不留情。他們可以看電影、看漫畫、玩手機。懸念這一點一定要盡力存在你的每一幕中,別存有一絲僥倖,扎實做好這一點,能為你留住很多讀者。

3.        推動:該幕有符合因果邏輯地推動劇情發展

我說過幕有必須達成的三項功能,當然一定也是檢查的重點。
上一幕的結果有沒有推動下一幕的事件?事件扣著事件,有因有果,而且一切都合情合理、合乎邏輯,如果故事出現了重大的不合理或矛盾,不能說服讀者,那讀者對故事建立的情緒則會全面崩盤。

且讓你的故事有一幕一幕地推展劇情,別讓劇情原地踏步,讀者才不會覺得無聊。這項直接影響讀者對你的故事的注意力。

4.        加深:該幕對人物內心性格有更深入的刻劃

故事由人物組成,讀者對人物的認知,則是從每一幕中點滴建立,所以我們希望在寫幕(事件)時一定要兼顧人物的塑造。

而進一步,我們要檢查人物是否邏輯前後一致?變化轉折是否合理?
這些明顯的地方如果沒有出錯。最後我們檢查的是人物是否討喜?是不是有為了目標前進?有沒有人物擺在故事裡當個花瓶,沒有發揮到,可以為它加戲、刪除它或是合併人物。

人物是帶領讀者經歷故事的重要功臣,務必逐幕檢查,讓他發揮最大價值。

5.        衝突:該幕存在著對立衝突,形成戲劇張力

每一幕都應該有一個主題(該幕為何存在),沒有主題,這幕就不應該存在。而衝突,就是幕最常見的主題。

我們盡可能要讓每幕都有一個以上的衝突,而不是讓幕平平淡淡地「行動對話」結束。

衝突就代表了精彩的劇情。而劇情的編造則是作者必須費盡腦筋的地方,應該合情合理的衝突,而不是為了加入衝突而衝突。

衝突之後,則是要將感受延宕至下一幕,製造懸念並累積情緒。

6.        堆疊:該幕從整體故事來看,有緩緩堆疊情緒感受

堆疊看起來是一種「向上」過程,事實上,它也可能是一種「向下」過程。

我們要撐起故事的情緒,靠的還是一幕幕的小兵,在每一幕累積的情緒。

說到情緒,就不能不提到情緒的轉變,這是讓讀者感覺劇情推展的重要環節,每一幕都必須讓人物的情緒變化,可以正向轉負向、負向轉正向,也可以負轉更負、正轉更正,這些都能讓讀者明顯感覺到變化,感受故事推進。

情緒除了變化,還要堆疊,連續出現三五幕的悲傷氛圍,然後在最後一幕痛哭,讀者也會隨著人物醞釀而難過。

幕的情緒上升下降不過是一種循環過程,除了最後的高潮,幕裡情緒的上升都是為了下降,而下降也是為了上升,聽起來很玄嗎?其實一點也不。

這只是一種襯托的道理,沒有低就不會覺得高,沒有到過高峰,就算摔到谷底也不會痛。

你該診斷每一幕的情緒起伏與延續,別讓正在上升或是下降的情緒出現斷層(也就是突然冒出情緒迥異的幕,除非你刻意想調節),這也是一個讓故事精彩的檢查點。

7.        文句:該幕的文句有經過再三修飾推敲

中華文學博大精深,文句總是充滿可改進修飾的空間,這也是我為什麼把它擺在最後的原因。真要改起來,你的每一個字都可能更動,改來改去,整幕的劇情其實還是沒變。

有時候我們可能想改得完美,有時候也可能走火入魔。但這絕對是讓你的作品邁向完美的方法,你可以做,你必須做,但你也要懂得適可而止。

有時候追求完美就是人生最大的幻境。

【總結:七選一】

以上就是幕的七個檢查要點,如果你每一幕都能做這樣的自我檢視,我相信你的小說讀起來會有一定的吸引力。

也許有些幕不能七項全做到也沒關係,很正常,這只是我們自我檢視的參考項目,不是絕對答案,千萬不要鑽牛角尖,反而綑綁了創作。

要我來選,七項檢查中,最重要的就是情緒變化,它串連了推展劇情、人物加深、強化衝突、堆疊情緒。如果你很忙、很不拘小節,沒空檢查這麼多項,那至少,請你檢查每一幕是否有人物情緒變化吧。

最後,我要問一個老問題,以前常問,最近很久沒問怕你們忘了:

看了這麼多寫作教學,你手上的作品寫幾萬字了呢?

希望你沒有感到一陣心虛!

【寫作教學】5大指標分析小說家的戰鬥力雷達圖

大眾小說家的能力指標到底是什麼?這是我有一天想到的問題。雖然我們都會說「讀者最大」、「好看才是王道」,但是什麼叫好看?什麼原因讓小說好看?

我很認真地想了想,腦中竟然浮現了一個雷達圖,以大眾小說家應具備的能力來講,我認為這五個能力的強弱直接決定了他的作品好不好看。
這五項能力分別是:想像能力、編劇能力、寓意能力、描寫能力、行文能力

想像能力:

也就是故事的主題設定、背景設定、人物設定、系統設定等等能力,它完全取決於你大腦的想像、創意、靈感、拼貼,這項能力就直接決定了一本書的下場。

編劇能力:

有了好的設定後,怎麼把故事說得精彩,高潮起伏、爆點不斷,將讀者的情緒玩弄在股掌之間,這個能力將支撐你的設定發揮的程度,不然好的靈感也會被劇情搞砸。

寓意能力:

作家是個非常需要觀察人心的工作,你的文句、劇情是不是能直指人心的憤怒、恐懼、悲傷、不安、感動、溫暖。能在故事與字句中藏著一個沒說出口,但情感充沛、意義深長的寓意。這將決定你的故事是曇花一現或是不朽經典。

描寫能力:

文字是個極難駕馭的思想載體,尤其是當你想用它呈現你腦中的畫面的時候,它沒有畫面、沒有音樂,你只能靠你所會的主詞、動詞、名詞、介係詞、形容詞、副詞、狀聲詞、標點符號,經過組合分解、斷句換行,來讓文字呈現畫面感。這是一項精密的工程,沒有這項能力,再好的想法也無法傳達。

行文能力:

描寫能力是生動的畫面;行文能力則是畫面與畫面間的流暢切換。
在幕與幕之間、事件與事件間、行為與意識之間、動態與靜態之間,每一個贅字贅句、不貼切的敘述、每一個缺乏的字語,都有可能妨礙閱讀,如何行雲流水般讓讀者在文字世界裡翱翔,是串起整個故事的重要能力。

這五項能力:想像能力、編劇能力、寓意能力、描寫能力、行文能力,分別對應了大眾小說的五項要素:創意、精彩、深度、畫面感、流暢
如果幫自己每一項能力評分,從「一分」到「五分」,分別代表:

一分:有待加強
兩分:普普通通
三分:水準之上
四分:非常優秀
五分:出類拔萃
這個評分你能得幾分呢?你的雷達圖會是什麼模樣呢?分析自己的創作戰鬥力是不是一件有意義又超好玩的事。但是別忘了,發現自己不足的用意,是讓自己有補強的目標!在分析之後,別讓了想想怎麼讓自己進步喔!