作者：喬爾根．沃夫（Jurgen Wolff）＜到博客來看看這本書＞
怕自己的話沒人信？拖一百人下水就對了
【不客觀讀後感】
本書很有誠意，一堆名人、一堆單元，但卻也淪為蜻蜓點水。大量擷取作家的片段經驗談反而會有種左手打右手的感覺，反而會讓經驗不夠的讀者混淆、讀得很累。
我寧可本書選擇一兩位超知名作家如「史蒂芬．金」、「JK．羅琳」好好解析他們的觀念技巧，對於創作的理解會更深。
看完本書只覺得看了一大堆人的閒聊，一下跟你說東也可以、一下說西也可以、再有人說往南也到了、又說走北也是個好選擇。多頭馬車沒方向，缺乏明確清楚的創作觀。
這就是我之前說過的整理型書籍：作者只整理丟給你，但自己卻說不出什麼獨到見解。
【優點特色】
本書分六部分，前四部分跟創作有關：「靈感」、「角色」、「編故事」、「風格」。
第五部講創作的寫作過程、心理狀態；最後一部講作家日常。目錄結構清楚、完整。
第五部講創作的寫作過程、心理狀態；最後一部講作家日常。目錄結構清楚、完整。
第一部＜靈感＞列舉了多位名人經驗談，靈感可能來自：書、電影、音樂、自身經歷、夢境、情緒（孤獨、恐懼）。
事實上靈感來自四面八方，而且文學是個人歷程的體現，人人都有自己的方式，光此節就能找出多元的論調：
「故事裡講的永遠都是我自身的經驗。」作家Ａ。
「我是一名生在在溫室的作家，所有大膽冒險都來自內心想像。」作家Ｂ。
「我是一名生在在溫室的作家，所有大膽冒險都來自內心想像。」作家Ｂ。
這兩種情況都對，作品本就在無限種情況下產生，故有無限種論調。看完本章你只需要知道「個人有個人的作法」，你也有你的，別擔心。
本書接著兩章＜角色＞、＜編故事＞剛好也是創作的兩代派別：「人物導向」或「劇情導向」。
＜角色＞便是提倡角色比劇情重要，建構好角色便能自動引領故事發展。書中每一節都有具體練習：
「觀察」：練習觀察路人，衣著打扮風格、措詞、姿態、物品、氣味、與他人互動，再試著虛構出路人的故事。
「瞭解」：用一條條問答題訪問角色，假想他會怎麼回答、回應。瞭解角色的性格與「他會怎麼做」。這我在＜故事構成人物篇＞也有提到。
「需求」：書中援引「馬斯洛需求金字塔」，要設想角色往上追求什麼？或是往下墮落？他們有什麼心境？有什麼劇烈的追求或反抗行為？
「複雜性」：列出十項你最討厭的特質，試著加到反派或主角身上，反派有這些特質是因為什麼緣故？主角有這些特質會讓他更有人味嗎？缺點會阻礙他嗎？還是會被克服？
「對白」：偷聽路人談話，幫他們編對白，思考話中的弦外之音。
「場景」：想像同一個場景出現不同的人物會發生什麼事？不同的敘述法會為場景帶來什麼印象？能描寫哪些感官感受來營造場景？它有無融入劇情？
在＜風格＞一章，作者則是建議：
1. 將文句寫得清楚但簡潔，用最短的話達到形容或營造的效果。
2. 讓譬喻、形容等元素淺白易懂，小心失真與誤解。
3. 直接呈現畫面，不要用說的。
4. 寫過上百萬字，風格會自然浮現。
第五部分＜創作過程＞主要都是自問問題，如「如何提升效率？」「寫作需要的道具與環境？」「如何提升效率？」「自信、批評與瓶頸」。大多建議都是必須靠你自己解決，書中也幫不了你什麼。
最後一部份＜寫作生涯＞提出的建議有：
1. 固定時間逼自己寫作
2. 知道自己靠什麼賺錢？為了達成目標需培養技能、補充新知。
3. 你定義的成功是什麼？你必須付出什麼努力？有什麼步驟可以達成？
4. 寫作應該是快樂的，如果你不是，那你可能不適合當作家
5. 寫作要付出代價，時間、精神、金錢、交際，但很多人不知道。
6. 運用現代科技與媒體趨勢推廣作品、改良傳統方法。
7. 成功或失敗，總要寫了才知道答案。
【硬挑毛病】
本書的賣點也是它的壞處，號稱上百位大師的經驗談都寫在了這本書，反而讓這本書雜而不精。當作休閒讀物還可以，真的想學卻學不到什麼。
全書瀰漫著一種「你決定」的感覺，作者只是蒐羅了好多作家、好多不同的講法，整理解釋一下，然後丟給你決定怎麼做。
每篇文末的練習題，幾乎都是以「拋問題」的方式，讓讀者自己反思找答案，但這不是一個好的作法，因為前面的「名人經驗」與作者解釋往往講得美妙而空洞，對於缺乏創作知識與經驗的讀者，本書的問答只是讓人無從答起。
就像一個老師沒教清楚就逼你解出答案。一種很不爽的感覺！
實用給星：★★★／滿分５星
星星說（★全星 ☆半星）
死都要讀：★★★★★
不得不讀：★★★★
值得一讀：★★★
很閒可讀：★★
早知不讀：★
死都要讀：★★★★★
不得不讀：★★★★
值得一讀：★★★
很閒可讀：★★
早知不讀：★
回馬一句：看在上百作家與三百多頁的面子上，勉強算值得一讀。
