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2017年4月13日 星期四

【寫作雜談】擔任編劇,從小說轉換編劇的三點關鍵

一直有讀者關心我最近在幹嘛,文章都沒在發了,生怕我獨自死在家裡。只好簡單交代一下,前年我開始了出版編輯的工作,去年除了出版兩本書之外,還主持了一堆講座與音樂會,還偷偷寫了一本沒掛名的書。現在手上還有書持續在做。
以上應該有不少人知道,老消息了。
新消息是,今年我又與一間電影公司合作,擔任編劇,手邊已經完成了兩部電影長片劇本(一部原創、一部協力)都在籌備,有一部極可能今年就開拍。所以就簡單跟各位朋友分享一下,從小說到劇本創作的幾個轉換關鍵。
對我來說,我寫大眾小說,主攻能力就在「說故事」與「編劇」,從小說形式到劇本形式,我沒有太大障礙。
我的小說課上,我也講過電影小說與一般小說的基本差異。在講小說文筆的時候,我也會講解怎麼用文字創造畫面感。少數讀者可能還知道,我兩年前曾經拿過一個小小小的經濟部微電影劇本獎(但自覺普普)。
所以文本格式的轉換不是我要講的,我覺得一個小說創作者,如果跨界想當編劇,要先有三點準備。
第一、耐心
小說創作是自己一個人的想像奔放,落筆無拘無束。但編劇常常是團隊協作,即便是自己獨立的原創劇本,在初版之後,可能考量拍攝可行性、預算、導演、資方、甚至演員的多方想法,都會讓內容一改再改。
我說得具體點,是一改再改、再改三改、改了又改、改回又改去、改改改改改(夠具體了嗎)。
有些方向,你一看就懂。有些建議,你怎麼看都不懂。
對方的回饋明明都是中文,每個詞意思都懂,合在一起就看不懂了。
只好導演製片幾個人關上門反覆推敲著,這位大佬到底要的是什麼呢?
有具體建議的改,倒也不算太費事,舉兩三個版本讓對方選都可以。
最怕對方模模糊糊也請你改,這時候你才會真正體驗到,自己耐心的極限在哪裡。
劉德華在《嚦咕嚦咕新年財》有句名言:「牌品好就是人品好。」我也覺得:
劇本好就是修養好。
從獨自創作變成群體創作(別人給你意見也算)。劇本靠耐心改出來,改了十幾版,與原貌大整形都是正常的,這是你要有的第一個準備。
其餘兩點,我很想老哏地說:耐心、耐心、還有耐心。但還是認真點說說。
第二、技術
部分小說作者是土法煉成,沒有學什麼編劇法、小說技巧,靠著閱讀、觀察與狂寫苦練就可以寫出不錯的小說。以上在寫小說當然沒有問題,直覺派創作,想到什麼寫什麼,也很常見。
但在編劇,你有沒有一套以上的故事發展策略,這就關係到:
你能不能快速抓到故事的缺點與失衡?
你能不能快速鋪成一個主流結構的故事?
你能不能用簡單的概念與方法與人討論更動故事?
每個編劇/導演學的流派&用詞可能不盡相同,但是在討論上如果有些概念可以快速相通,整體速度會加速許多。
用另一個例子來說,如果上過我的小說課的朋友,拿小說請我給意見的時候,我就會直接用我課上講過的詞彙:高概念、鐵效果、低層次、三角誤導、憤怒烏龜等與他討論,不用再花10分鐘解釋什麼是「低層次」才能繼續討論。
所以當你有越多編劇法(流派一堆)在你的腦袋,你在檢視/修改/討論時就越有效率。「技術」這一點,也就是編劇學的這種專業知識,對你來說應該是基本功。
你應該不只有一套自己的創作法,還要知道世界上很多的經典創作法,它們不保證會讓你超強,但至少不會讓你想法只有直覺,而是有理論支撐。
第三、B計劃
這有點綜合了「耐心」與「技術」,但是意義面重大、實用面強大。
剛說過,劇本總是一改再改,有些修改建議可能很空靈,一句「我覺得這樣改比較好」,就請你修改。
萬一,你並不覺得「這樣改」比較好,你是改還是不改呢?
我的做法是這樣,我會分析對方想要的更動,背後的目的是什麼?他覺得原本的什麼不足才會想修改?他想藉由改這點達成什麼效果?
以上如果可以釐清,我最少會提出兩個修改方案。
第一個是他希望的改法,我會提出修改的影響:「你這樣改,會讓故事中的OO與OO也要修改,對於角色OO會有什麼影響,對於觀眾觀感會有OO的影響」等等,好壞都會講。
第二個是我想推的,試著用我覺得更好的改法(好的面向很多:省錢、好拍、精彩、不畫蛇添足、不自相矛盾等),達成對方原本覺得不足或想達成的效果。
說服的過程牽涉到「溝通技巧」。但這時如果你有一些「技術」在你的知識庫裡,有理有據,會讓說服度大升。
說到這邊,你可能以為,這就是我說的「B計劃」了。
這只是一半。如果最後,對方還是堅持要改成你覺得不好的方向呢?
這時候,B計畫才要發威。你應該讓自己可以做到,即便做了一個你覺得不妥的更動,但還是可以透過其他細微的修改,讓故事整體維持你覺得好的模樣。
如果你遇到覺得不妥的修改指令,你不想改或者改得不甘願,保證會反映在劇本上,搞壞的只是自己的孩子,無助於事。
所以你應該要做:一個不妥的指令給你,你可以改出讓自己滿意的模樣,甚至可能從中激發出「沒想到這樣可以扣回來,我真是個天才啊」的靈光安排。
創意的本質,就是在針尖上翻跟斗。
無論遇到什麼奇奇怪怪的指令,都應該有本事將跟斗翻得漂亮,這需要心態與技術的並重。編劇,永遠都要有一個可以不讓劇本走樣的B計畫。
【總結】
以上「耐心」、「技術」、「B計畫」比較算心態面。對我來說,以往我的小說都是抱持著「當好萊塢電影寫」的心態,以故事為核心,寫作上真的沒有遇到什麼阻礙。當然,編劇很廣,廣告、微電影、戲劇、單元劇等等,瑣碎的技術面之後會再慢慢分享。
看完這篇的小說家們,如果想往編劇發展,希望你可以先練習:
1.       先有一套自己慣用的故事發展策略(可以先看我的結構文)。
2.       練習修改故事,不是指潤稿,而是結構上的大更動,在別人給出意見後,或自己一段時間後,練習重寫故事,最少可以重寫細部大綱。
以上未來出小說,有需要改劇情時,也一定會遇到,請你早早練習,早早成長!寫作人生本來就是一場冒險,結局未知,但每一筆我們都用心。
寫作路很長,我們一起加油。
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1 則留言:

  1. 原來洛克大最近在忙編劇呀~~
    讓本人想起台灣小說《危險心靈》,改編成電視劇後,說好的大批民眾,到台北中山南路抗議畫面呢?
    另外本人開發的「說圖」類別作品,是文字版的四格漫畫,正想找漫畫工作者合作改編的說,想了解有台灣文字工作界,跟漫畫工作界合作情形的八卦嗎?

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